大隱隱於市 劉勃麟的都市隱身術

中國道家哲學思想。小隱於野，大隱於市。藝術家的創作往往用鮮明刺眼的顏色、或是誇張搶眼的方式去奪取大家的注意，但有位藝術家卻恰恰相反，他喜歡用大家「看不見」他的方式創作，反而讓國際間看到了他的存在。

用看不見讓大家看見

現年40歲的中國藝術家劉勃麟，1995年畢業於山東藝術學院美術系。在國際間就以「隱形」特別有名，他將自己當作畫布偽裝成隱形人，隱身在都會叢林中的某個角落，各國著名的建物中都曾有他的身影。

人能否在眾目睽睽下消失? 這似乎是劉勃麟在其獨特的作品中所詢問的問題。有時，這位駐北京的藝術家被稱為「隱形人」，因為幾乎在他所有的作品裡，他永遠處於畫面的正前方與正中心， 同時，完全隱沒不見。借由溶解到背景之中的藝術行為，他呼籲人們關注隱含其中的社會與政治問題。

劉勃麟的每一張照片都需要很長時間的準備，最多竟然長達十個小時。他將自己當作一塊空白畫布，加上助手的一點幫忙，他可以把自己畫成和身後環境幾乎一模一樣。結果令人乍舌——有的時候路過的人在他一動不動的時候完全覺察不到他的存在。

2005年北京當局拆除了劉勃麟棲身的索家村國際藝術營，對年輕的他產生了強烈觸動，他來到成為廢墟的索家村藝術營，看著寫滿「拆」字的牆，把自己塗上顏料和周遭融為一體，表達受壓迫者無聲的抗議。透過隱身藝術，他想傳達城市環境是如何影響人們的生活，人們學習隱藏自己、配合環境，漸漸失去了自我。

劉勃麟的作品充滿了對命運的抗爭和追問，把自己消解在環境裡，質疑人存在的方式。其中促使劉勃麟創作的動力，不僅僅是對於大環境下的無力感，而是由無力感轉為主動介入的態度，願意置身在這樣的環境中，一起和人民們勇於面對，正視那些被選擇性忽略的社會問題。■